La búsqueda de un libro: Z de Vassili Vasilikos

Esta es la historia de una búsqueda personal, con un final, digamos que peculiar (joder, que trascendente me ha quedado, ya solo me falta poner fotos de pies en la playa para que esto sea un blog al uso).

Corría el año 2.000 (o puede que 1.999 o 2.001 que mi memoria no da para tanto, pero por ahí sería), y en los cines Verdi de Barcelona hicieron un ciclo-reposición del director Costa-Gavras. La primera película del ciclo era Z, y para ahí que vamos mi amigo Jordi, mi novia (y aun juntos a pesar de mis manías, rarezas y libros) y un menda, a ver una película, que no sabía ni de que narices iba.

Toda una experiencia. A partir de entonces es una de mis películas favoritas. Un thriller político increíble, que por algo fue la primera película nominada a mejor película y mejor película extranjera. 

Y a partir de ahí empieza mi obsesión: me compro el vídeo (o se lo regalo a mi novia que es como comprármelo para mí pero con coartada moral), luego me compro el DVD, la vi un millón o mas veces y leyendo los títulos de crédito ¡sorpresa! La película está basada en un libro, del mismo título, de un tal Vassili Vassilikos.  Y así, bajo la premisa de que siempre es mejor el libro que la película empiezo LA BÚSQUEDA.

Antes de continuar con la anécdota personal, os contaré algo mas sobre el autor y el libro, ya que este blog educa a la par que entretiene (frase diría que sacada de un programa de mi infancia del que ahora no me acuerdo).

Cartel la película

Vassili Vassilikos, además de tener un nombre divertido (como el entrañable portero de fútbol GianLuca Pagliuca), pasa por ser uno de los mas grandes literatos griegos vivos (para diferenciarlo de los griegos muertos, que de esos hay muchos), además de un reconocido diplomático. En la actualidad es el embajador de Grecia ante la Unesco.

Z, por su parte, narra el asesinato del político Grigoris Lambrakis en 1.963 a manos de un grupo de ultraderecha con el apoyo de la policía, complot que fue descubierto y que condujo a la caída del gobierno en el contexto de una Grecia muy convulsa políticamente, que desembocó en la dictadura fascista conocida como de "los coroneles" en 1.967.


De marcado carácter político, hasta el punto que algunos lo tacharían como maniqueísta, (la película empieza con la siguiente cita: "Cualquier parecido con acontecimientos reales y personas vivas o muertas, no es fruto del azar. Es voluntario”, y lo firman Costa Gavras, director de la película y Jorge Semprún, su guionista), la película y la novela fueron prohibidas en muchos países (curiosamente fascistas, no se por que) como Grecia o España.

Y ahora continuemos con la historia personal, que para eso es mi blog y si no me desfogo de mis neuras el psicoanalista me sale mas caro.


Pues a lo que ibamos: empieza la busqueda.

Otro cartel de la película

Primero los conductos mas tradicionales, por librerias. Claro que cuando digo librerias digo grandes superficies de nacionalidad francesa que empiezan por f y acaban en nac (las librerias de toda la vida son una expecie en extinción de las que tampoco voy a ser yo el que se ponga a defenderlas). Lo único que conseguí es comprobar la cara que ponen los dependientes de estos lugares, que cuando le preguntas mas allá de los libros de Ken Follet o Dan Brown o de los discos de Shakira o Alejandrito Sanz parece que se inicia el mecanismo de autodestrucción que todos llevan dentro. Pero del libro ni rastro y de la peli mil copias.

Siempre te queda internet.... pero tampoco. Despues de buscarlo por todos los lugares de habla hispana y hasta en catalogos de bibliotecas, desistí de ello.


Aclaración: a fecha de hoy, año 2.010, resulta que si hay una pagina web especializada en libros donde si puedes adquirir una edición realizada en sudamerica, pero os juro que esta es la primera vez que encuentro la posibilidad de comprarlo vía internet y os aseguro que estuve hora y horas quemándome los ojos delante de la pantalla. Igualmente, os dejo el enlace del lugar por si os interesa. 

Aun así, no desfallecí, y cada vez que iba al Mercat de Sant Antoni (para los que no seáis de Barcelona, alrededor de dicho mercado es costumbre que el domingo se pongan tenderetes donde se venden libros de segunda mano) o encontraba una librería de viejo, mi ojos iban locos entre libro y libro en busca de esa solitaria última letra del alfabeto. Y buscando, buscando, buscando...


Mayo del año 2.009, vacaciones por Andalucía, callejeando por las calles alrededor de la catedral de Granada. Para mi agrado, al lado de una pequeña plaza encontré una tienda de libros usados y con la escusa que mi mujer se puso a mirar una tienda de ropa, entré  para entretenerme un rato (la compra de libros es uno de mis mejores entretenimientos junto con otras manías compulsivas).

Empecé a curiosear.... y ahí estaba, tapa dura, verde, de ediciones Orbis, S.A. (los señores Fabri aun no aparecían), colección Novela de Cine, año 1.987, impreso y encuadernado por Gráficas Ramón Sopena, S.A.... casi una década de búsqueda había llegado a su fin: era Z.


Mientras pagaba el libro le expliqué al vendedor la de años que llevaba para encontrarlo y lo difícil que me había resultado. Su respuesta fue: "Ah (una pausa que casi denota fastidio) Pues de esta colección tenemos muchos mas." Y salí a la calle, donde mi mujer ya hacía rato que se esperaba, con mi recién adquirido tesoro de tan solo 3,50.-€ (no es que me acuerde, sino que aun tengo el precio marcado con lápiz) por el que hubiera pagado muchísimo mas. (Yo creo que el librero se dio cuenta de ello, y por eso el deje de fastidio).

No empecé su lectura inmediatamente, ya que tal libro, tantas ansias por leerlo, necesitaban de una ocasión bien preparada y estudiada para su disfrute. Pasados unos días llegó ese día y empecé su lectura y ....

.... y creo que ha sido una de las mayores decepciones de mi vida.

Si, solo he encontrado
 carteles de la película
 en Google

A ver, el libro está bien, pero no llega al nivel de la película. Es lento, un poco lioso, y no tiene la tensión narrativa y el suspense conseguidos en el film. Supongo, además, que la novela, al ser mas fidedigna con los hechos reales, pierde (mejor dicho: no tiene) las licencias narrativas que si están en la obra de Costa-Gavras y que lo agilizan de forma considerable.

Abreviando, que esto está quedando muy largo.

Para esta ocasión, y sin que sirva de precedentes, se rompe el axioma de que siempre es mejor la novela que la película. En ella se denota el buen trabajo realizado por el guionista (mas bien adaptador al cine),  haciendo de un buen libro (aunque sinceramente sino no eres griego poco interés te puede despertar), en una excelente película.

Las consecuencias de ello son palpable: el éxito de la película ha fagocitado por completo el de la obra literaria, siendo casi imposible encontrar referencias en Internet sobre la novela... que no sean que el film se basa en ella.

Helplessly Hoping de Crosby, Stills and Nash

Hace días que no me puedo sacar esta canción de la cabeza. No sé si esto os pasa a vosotros. Tienes una canción rondándote y no paras de escucharla una y otra vez a la menor ocasión, apreciando hasta el menor detalle, intentando encontrar un significado en cada pausa... Algunos lo llamarían obsesión pero mi médico me dice que no es peligroso para los que me rodean (también me dijo algo de no darme de comer pasada la medianoche, pero ahora no lo recuerdo demasiado bien).

Así que como parte de mi terapia, hoy os voy a dar la tabarra con Helplessly Hoping.

Este temazo forma parte del primer disco de Crosby, Stills and Nash (CSN para los amigos) que se llamaba.... bueno, os aseguro que no lo hago a propósito, pero si, se llamaba Crosby, Stills and Nash. Por lo tanto, por enésima vez comprobamos que lo de poner títulos a los albums no es justamente donde reside la creatividad de los músicos y cantantes.

Crosby, Stills & Nash por
Crosby, Stills & Nash

De los CSN  puedo deciros que fue considerado el primer supergrupo de rock, ya que los tres provenían tres grupos de éxito: The Birds, Buffallo Springfield y The Hollies. Más adelante, se incorporó otro miembro de Buffalo Springfield, nada más y nada menos que Neil Young, pasando a ser Crosby, Stills, Nash and Young (CSNY) y así actuaron en el festival de Woodstock. Aunque Neil Young ha ido apareciendo y desapareciendo de la formación a intervalos, los otros tres miembros se puede decir que han continuado como grupo hasta el momento (cosa que tiene merito, porque con el historial de drogas y alcohol que tienen desde los 60 hasta aquí, como para no contarlo), compaginándolo con sus carreras en solitario.

De la canción en concreto de hoy, no puedo explicaros gran cosa ni ninguna curiosidad que la haga especial. Apareció como cara B del single Marrakesh Express y el tema fue compuesto por Stephen Stills. En cuanto a la letra, después de tres días de analizarla, tanto en su original en ingles como diversas traducciones (¡dios mio! ¡Nunca había encontrado traducciones que fueran tan diferentes la una de la otra!), solo puedo deciros que soy incapaz de deciros de que trata. Tampoco he sido capaz de encontrar una interpretación fiable y solamente he leído en algún lugar que Stephen Stills, en una entrevista, comentó que la letra venía de un trabajo de su época de instituto. Eso si, si aire místico-hippie, con arlequines y chicas de blanco no se lo quita ni dios. Su producción es bastante sencilla, constando únicamente de una guitarra acústica y las perfectamente coordinadas voces de los tres artistas, en un ejercicio vocal insuperable.

A partir de aquí poco más puedo deciros, esperando que os guste tanto como a mi. Como ha sido imposible encontrar un vídeo con la canción original, os dejo este inventillo que he encontrado, para que la podáis escuchar. (Mierda!!! ¡¡¡Hay publicidad y encima es de Roger Waters, el miembro de Pink Floyd!!! ¡¡¡Veis como se quieren apoderar del mundo!!!)

Nota: si ahora os obsesionáis vosotros con la canción, a mi no me pidáis explicaciones. ¡¡¡O quizá soy yo, que estaré demasiado bizcochón!!!

Nota a 2 de diciembre de 2.010: Por suerte la publicidad la van modificando, y a día de hoy ya no nos amenazan con Roger Waters. Con un poco de suerte hoy publicaré el post en que estoy trabajando. una semana complicada y un post quizá demasiado largo.

Las Asombrosas Aventuras de Kavalier y Clay de Michael Chabon

Para que no reconocerlo: Michael Chabon da rabia.

Para que comprobéis
 si está bueno

Joven prodigio, su tesis de doctorado se convirtió en una novela superventas (Los misterios de Pittsburg). Para mas coña su profesor envió el trabajo, sin consultárselo, a un editor, que le ofreció de la noche a la mañana la suma de 115.000 euros.... como adelanto. Y todo eso con  solo 24 años. 

Y no acaba aquí..... además el jodido es guapo, tanto que la firma GAP lo quiso contratar como modelo. Y modesto, ya que se ha negado a su inclusión en la lista de las cincuenta personas más atractivas que elabora la revista People.

Y además hace cómics, guiones para películas y ha salido en un episodio de los Simpsons. Yo con solo salir en los Simpson, creo que ya moriría feliz. (mentira, si aun fuera de Futurama, quizás.)

¿Se puede pedir mas?

Pues si, ganar el premio Pulitzer antes de cumplir los cuarenta años.

Y lo ganó, y aunque me pese en el alma (Chabon como te odio, no se puede ser tan perfecto) con un libro a mi parecer excelente: Las Asombrosas Aventuras de Kavalier y Clay.

Las Asombrosas Aventuras de Kavalier y Clay trata sobre como un joven judio, Josef Kavalier, escapado del gueto de Praga en los días previos a la Segunda Guerra mundial, y su primo, Sam Clay, se abren camíno como creadores de un cómic (El Escapista, primer superhéroe judío que lucha contra el nazismo) en el Nueva York de finales de los años treinta y los cuarenta del siglo pasado.

De fácil lectura, es el típico libro que te hace enarcar la ceja cuando te encuentras con montones de referencias conocidas. Desde personajes reales, como Orson Welles, Salvador Dali o Stan Lee, a hechos históricos,  como la Segunda Guerra Muncial, el Holocausto o la Caza de Brujas.

La novela está ambientada en la conocida como Edad de Oro del Cómic, la cual empezó con la creación de Superman y finalizó con la persecución que realizó la propia editorial de Superman contra cualquier superheroe que le hiciera la competencia. Action Comics demandó a casí todos los dibujantes de comic, entre ellos a Bob Kane, creador de Batman, por plagio. En realidad lo que intentaban era quedarse con el entonces lucrativo negocio del cómic.

El estilo de narración, increíblemente detallado pero ameno a la vez, junto los personajes, anécdotas y descripciones de la ciudad de New York, por momentos me hicieron dudar mientras lo leía, de si el libro estaba basado en hechos reales o era pura ficción (na, todo inventado). Lo cierto es que los protagonistas se basan en personajes reales, según la mayoría Jack Kirby y Stan Lee, pero a mi me recordaban mas, sobretodo cuando describe las viñetas, a Will Eisner. Y todo ello a un ritmo trepidante y con una capacidad para engancharte que ríete tu de las drogas duras.

Puntos débiles: bueno, supongo que el principal es que se hace demasiado largo... más bien que el libro se alarga quizá de forma artificial e innecesaria, pudiendo haber acabado la novela mucho antes y quizá con un mejor sabor de boca. Otro sería el hecho de acudir a temas recurrentes de cualquier best-seller de aeropuerto (de hecho muchas críticas lo catalogan así): nazismo, holocausto, homosexualidad, el sueño americano hecho realidad... Y aun siendo cierto todo ello, es un libro muy recomendable, sobretodo para aquellos como yo que aprendimos a leer con un cómic en las manos (¡¡¡frikis del mundo uníos!!!). Un libro de héroes y antihéroes, donde la moraleja es que la vida, por desgracia, nunca es igual a un cómic.

Para terminar, una curiosidad. Debe ser el primer libro con "spin off" en el mundo del cómic. Como el público americano leyó la novela como si fuera basada en hechos reales, de golpe y porrazo hubo montones de personas que buscaban los números de "El Escapista". Y como la premisa es dale al publico lo que el publico pide, se creo de la nada "El Escapista", con guiones del propio Michael Chabon y con la colaboración de diversos dibujantes... incluidos el mismo Will Eisner o Frank Miller!!!

Por cierto, para el año 2.012 está prevista que se estrene la adaptación cinematográfica de Las Asombrosas Aventuras de Kavalier y Clay. 


Después de todo esto, me entendéis cuando digo que no sé si debo odiar a Michael Chabon o declararle mi amor eterno.

¡¡El apocalipsis está cerca!!!

Las señales se están produciendo en todo el mundo. ¿Si no como interpretais esto?

¡Han unido sus fuerzas para acabar con la humanidad!

Ya solo falta el nacimiento del anticristo (osea: el hijo entre Alejandro Sanz y Shakira) para que el mundo esté condenado.

Ahora en serio: ¿No os parece sospechoso lo bien que parecen encajar las dos canciones? ¿Acaso los super snobs del rock progresivo se inspiraron en los reyes de la horterada disco?

Nota: Tenía otro vídeo preparado, pero es tan... chungo. Mejor os dejo el enlace.  Yo creo que cuando Bush hablaba de armas de destrucción masiva en Irak, se refería a esto. Mi admiración y una cerveza a quien tenga huevos de verse todo el vídeo completo sin que le sangren los oídos.

Cinco canciones llamadas GLORIA

Que los títulos de las canciones se repitan, aunque no es algo muy común, sucede mas veces de lo que creemos. Lógicamente a nadie se le ocurre hacer una canción y llamarla Yesterday o Satisfaction. Se habría de ser muy cenutrio, la verdad. Aun así, hay títulos que se repiten. Por ejemplo me viene a la mente que hay Four Horsemen de The Clash y Four Horsemen de Metallica, siendo canciones completamente diferentes.

Pero si hay un título que se repite hasta la saciedad, o por lo menos a mi me lo parece, es Gloria. 

Estas son las cinco mas conocidas de la ingente cantidad de ellas.

Gloria de Umberto Tozzi

Aunque lo neguemos, todos llevamos dentro un hortera italiano repeinado en nuestro interior, luchando por salir al exterior y consiguiéndolo fugazmente cuando nuestro nivel etílico está por los topes. Curiosidad de esta canción (para que veáis el nivel): no se hizo popular en el mundo "hispano" hasta que no la versionó Parchis...... ¿Como se os ha quedado el cuerpo?

No os perdáis el bailecito, la pajarita y los fantásticos efectos de vídeo. Para mear y no echar gota.

Gloria de U2




Mr. MacPhisto o Bono
con mucho maquillaje



Aunque con los años el Sr. Bono quisiera jugar a los personajes satánicos interpretando a Mr. MacPhisto en sus giras, los que tengan buena memoria o internet a mano, pueden recordar y comprobar que U2 en sus inicios era un grupo de rock cristiano. De hecho todo el álbum October, donde se encuentra Gloria, gira sobre la religión cristiana. Por lo visto tenían dudas entre hacerse curas o hacerse estrellas de rock, ganar un montón de pasta y tener a millares de fans femeninas a sus pies.... ¡Que gran duda! ¡Celibato o estrellato! (modo ironía on).

Como prueba de su fe cristiana, aquí tenemos su Gloria, su particular exaltación del sentimiento religioso (si, el estribillo es un salmo en latín).

Nota: Con los años Bono, en un burdo intento de auto-justificarse, dijo que en la letra de Gloria hay una fuerte pulsión sexual.... bueno, cada uno se masturba con lo que da la gana. Si alguien encuentra algo sexual, remotamente sexual, en la letra de Gloria, por favor que me lo diga.

A pesar de todo, es una de las canciones de U2 que más me gustan.

Gloria de Mando Diao


De Mando Diao ya he hablado en otro post, así que no me extenderé. Peazo canción, peazo de Sueca.





Gloria de Them




Sin duda la primera y original Gloria. De extremada sencillez y potente como pocas, fue compuesta por Van Morrison antes de formar parte de Them con tan solo 18 años (¿y tu que hacías a los dieciocho años? Mejor no respondas.). La canción ha sido versionada hasta la extenuación por casi todo el mundo, bien en directo o bien grabándola en algún trabajo: AC/DC, Jimi Hendrix, David Bowie, The Doors, The 101ers, Tom Petty, U2, The Rolling Stones, R.E.M. Tantas versiones junto con su sencillez para tocarla (solo son tres acordes que se repiten en rueda toda la canción), hacen que una vez se dijera que si tirabas un guitarra por un escalera, seguramente tocaría Gloria hasta el final. Bueno, la canción será sencilla, pero es sin duda uno de los himnos del Rock. Simplemente genial.

Nota sobre el vídeo: Impactante Van Morrison con pelo.




Gloria de Patti Smith Group


Ya se que básicamente se trata de la misma canción, que es una versión del Gloria de Them. Pero hay versiones que superan al original y la reinventan hasta convertirse en otra canción. ¿O es que All Allong the Watchtower de Jimmi Hendrix es solo una copia de la original de Bob Dylan? Y para mi, cuando hablamos de Gloria, hablamos de Patti Smith.

Patti Smith reescribió parcialmente la letra, transformando una canción de exaltación adolescente en una canción mas agresiva (actitud punk le dicen) y crítica con la religión, al empezar con una de las frases mas conocidas de la música rock: "Jesus died for somebody's sins, but not mine".

Que mas decir de la canción: si la canción de Them era potente, con esta versión nos salimos del mapa. Canción perfecta para berrear hasta que te revienten los pulmones (cosa por cierto bastante asquerosa: niños no lo intentéis en casa)




¿Cual os guata mas?

ALTA FIDELIDAD de Nick Hornby

Nunca podré agradecerselo bastante a quien me regaló  Alta Fidelidad de Nick Hornby (vosotros ya sabéis quien sois, un abrazo chicos). Porque si hay un libro con el que me reído a carcajadas, sabiendo que me reía de mi mismo al verme completamente identificado con el protagonista, sin duda es la novela de la que hablamos hoy. 

Además, esta novela viene al pelo para este blog, al ser el libro que mejor describe el gozo de escuchar música y todas las otras neuras que tenemos los aficionados a la música. Vamos, que si no empecé este blog con este libro es poque resultaba demasiado obvio, pero ya no puedo aguantar mas y lo paso a reseñar, que ya llevo casi un mes de blog (mucho mas de lo que esperaba aguantar, que uno es muy inconstante).

¿Quien no sería colega de Nick?

Centrémonos ya, que al final se me va el aliento en las introducciones. En esta novela asistimos a la vida cotidiana (o no) de Rob Fleming, un treintañero propietario de una tienda de discos. Y cuando digo discos me refiero a vinilos, nada de CD's, en un intento romántico y rebelde en el momento que los CD's aniquilaban a los vinilos (quien iba a decir que 15 años después el mercado del CD esta completamente muerto por culpa del MP3 y que muchas tiendas de discos sobreviven otra vez de las ventas de vinilos). Malviviendo con las cada vez mas escasas ventas, convive con sus dos empleados Barry y Dick, dos autenticos freaks, representando uno al fundamentalista de la música capaz de echar a un cliente de la tienda por pedir un disco de Michael Jackson  (cosa que yo haría obligatoria y además sancionaría con 50 latigazos en el Código Penal), y el otro al chico extremadamente sensible y tímido que vive recluido en la música. Personajes entrañables que además hacen que nuestro protagonista parezca mejor en comparación, que ya es decir.

Porque tela también el protagonista: treintañero que se niega a madurar (como todos, no?), ve el hecho que su novia lo deje como una liberación hasta que ella encuentra a otro (el muy detestable Ray), lo que hace que se ponga en contacto con sus antiguas novias y descubra que no guardan justamente un grato recuerdo de él. Y como para cualquiera de nosotros, que sus únicas aspiraciones es tener algo de pasta en el bolsillo, sesiones de sexo regular tres veces por semana y una mujer que nos quiera tal como somos, su pequeño mundo se puebla de inseguridades hasta presenciar unas escenas que de patéticas se convierten en humorísticas.

No sabeis lo que me costó
encontrar la portada de la
primera edición española

Hay aspectos muy memorables y que hacen que, por lo menos yo, me sienta muy reflejado con el protagonista: su táctica de grabar cintas especiales para regalar a la chica con la que quieres ligar (¿Y ahora como lo harán? "Te paso una lista de reproducción del i-pod por face-book. La he hecho pensando en ti". Ni siquiera se si eso se puede hacer.) Y las numerosas listas de "los 5 mejores....." que durante todo el libro elaboran entre Rob, Barry y Dick en la tienda de discos.

Como conclusión, os diré que si existe "literatura femenina", tipo El Diario de Bridget Jones, donde las mujeres se identifican y ven reflejados sus sentimientos, miedos y esperanzas, entonces Alta Fidelidad es la mejor literatura masculina. De lectura obligada para todos aquellos que aun recordamos lo que es un vinilo y lo que significaba ir recopilando uno tras otro aquellos tesoros, cuando la compra de uno de ellos era un momento especial.

Para terminar, os diré que hay una pelicula (que seguramente conoceréis) y hasta un musical que se estrenó en Broadway en el 2.006.

Y como pequeño homenaje, haré mi propia lista de los primeros cinco grupos o músicos que habría que matar a tiros cuando llegue la revolución musical:


- Simply Red
- Genesis (y a Phil Collins otra vez mas por su carrera en solitario)
- Pink Floyd
- Los que siguen vivos de Queen
- Algún grupo rompebragas de adolescentes (Take That, Backstreet Boys o el que ahora esté de moda) para que los demás tomen ejemplo.


A mis anticristos particulares, tipos como Alejandro Sanz, David Bisbal, Shakira o el cachas caribeño que este de moda (Ricky Martin, Chayanne o Baute) no les daría un final tan rápido y misericordioso. No se lo merecen con todo el daño que han hecho a este país.

De cuando todos queríamos ser Jim Morrison.

Hay una gran frase que dice que si con diecisiete años no eres comunista, no tienes corazón, pero si a los 30 años continuas siendo comunista, entonces lo que no tienes es cerebro.

Sin entrar a los posibles matices que tiene esta frase, no es el sitio ni el lugar, yo tengo mis propias variaciones musicales sobre la misma. Una de ellas sería: si con quince años dices que tu grupo favorito es The Doors, es que sabes de música, pero si a los 30 años  continuas diciendo que tu grupo favorito es The Doors, entonces es que no tienes idea de música. Otra variante de la frase es que si tu favorito es Alejandro Sanz, eres ................. (tantos insultos por escribir, tan poco espacio en la red para almacenarlos a todos), tengas la edad que tengas. Pero volvamos al tema de hoy, que es Jim Morrison y The Doors.



Yo tenía esta

Corría el año 1.991 y aquí el menda con 15 años. Oliver Stone estrena la película The Doors, que por aquel entonces para mi no significaba nada mas. Solo era otra película mas sobre un grupo de música que desconocia. Pero mira tu por donde que hay un "revival" y el grupo de se vuelve a poner de moda, y eso que la película, visto ahora, tampoco es gran cosa. Se escuchaba Break On Through hasta en "Los 40 principales" (si, todos tenemos un pasado y yo también escuchaba los 40 principales" y además me gustaba Duncan Dhu ¿pasa algo?). Billy Idol, que sale en la peli, versiona L.A. Woman, y todo el mundo lleva camiseta de con motivos The Doors.

Así que empieza un neo-hippismo de los noventa (pensar que en esa época triunfaba además Sensación de Vivir o Beverly Hills 90210 para los que les moles VOS) que es como hippie pero a lo molón.

La melodías pegadizas ayudan, pero lo que realmente mola es Jim Morrison y todo lo que representa. ¿Quien no querría vivir en Venice Beach rodeado de tías buenas y sexualmente liberadas, abusando de las drogas y encima ser un ídolo de masas?(Yo aun quiero). También te creías lo de "vive deprisa y deja un bonito cadáver", y  te parecía genial que hubiese muerto a los 27 años, como Janis Joplin, Jimmy Hendrix, Brian Jones o Kurt Cobain. ¡Que viejo me siento después de escribir esta frase!




Las legiones de imitadores de  Jim Morrison (entre ellos yo, pero con escaso éxito sobretodo en lo practicar sexo con mujeres sexualmente liberadas), abundaban por entonces. Ir de Jim Morrison te permitía ir de místico, dejarte el pelo largo y que fumarte unos petas fuera parte de todo ello: no te endrogabas, solo tenías experiencias místicas (cualquier escusa es buena).

Tampoco os creáis que esto era generalizado. La mayoría de gente continuaba escuchando otras músicas (siendo muy amplio con el término música) como Chimo Bayo, Mecano, Roxette o Alejandro Sanz (si, es como Voldemort, nunca muere), pero los que queríamos ir de enrollados y el heavy, o mejor dicho los heavys  nos daba miedo (pelos muy largos, tachuelas por todas partes, motivos satánicos, Scorpions, como para no tener miedo), era una salida perfecta para huir de la mediocridad.

Por suerte, en 1992 la moda fue Nirvana (ya se que Nevermind es de 1.991, pero el boom fue un poco mas adelante) y el Grunge. Como ya teníamos el pelo largo, solo nos hizo falta comprar la camisa de franela a cuadros y ya estábamos listos para adorar a nuestro mesías generacional: Kurt Cobain.


Lo malo (o lo bueno) de The Doors es que con el tiempo dejan de gustarte, el órgano que la primera vez que lo escuchas te parece genial, acaba por ser sumamente irritante (como Shakira, aunque esta es irritante desde la primera vez y luego aun mas). Las canciones que duran de 8 a 10 minutos pasan de ser geniales y místicas a ser un puro peñazo. La prueba la he sufrido en mis carnes, en las que buscando que vídeos añadir en el post, he sido incapaz de acabar de escuchar la mayoría de las canciones enteras. Al final he incluido estas dos, Love Street y Roadhouse Blues, que son de las pocas que aun soporto escuchar. A pesar de todo no reniego de ellos, que conste. Si no los hubiera conocido entonces, seguramente no hubiera conocido otros grupos mas tarde que realmente han marcado mis gustos musicales y a lo mejor ahora sería fan de David Bisbal, afiliado al Partido Popular o cualquier otra aberración.