lunes, 12 de septiembre de 2011

Premios Sunshine Award (más algo de música)


Pues resulta que el otro día, el maestro MIDAS (y que conste que no es peloteo, que eres todo un maestro), tuvo a bien el otorgar a este humilde blog y a otros once, el premio SUNSHINE AWARD. Bueno, el hecho de que se acuerden de uno siempre hace ilusión (¡Anda que no corrí a colgarlo en una esquinica del blog! Vanidoso que es uno), pero que además te lo otorgue un bloguero de pro como MIDAS, es además motivo de" honda satisfacción" (como lo diría el pajarraco ese que vive en La Zarzuela). Así que mi agradecimiento más profundo y todo eso.

Las bases del premio son las siguientes:

La condición al recibirlo, es otorgárselo a otros 12 blogs amigos, mencionarlo en un post, contestar agradeciendo el otorgamiento y por último, avisar a los seleccionados publicando las direcciones de sus blogs.


Bueno, vale... También se los podría llamar Premios Juan Palomo... Que en el fondo no es más que una maldita cadena y que de aquí a nanosegundos puede que toda la humanidad tenga el mismo premio. Pero me ha hecho ilusión recibirlo (aun estoy en esa fase... que le voy a hacer. No, si yo también me avergüenzo de mi  mismo, que uno ya tiene una edad para emocionarse por estas chorraditas) y con la misma ilusión, lo repartiré (algunos de los que pondré ya lo tienen otorgado por otros blogueros... pero en ningún lugar pone que no se pueden repetir y acumular.) 


Por lo tanto y  por riguroso orden alfabético (que no se diga que prefiero a unos sobre otros)... The winners are:


- CAFE COPA Y PURO
- EL PROFETA ESTUDIANT (¡no está repe!)
- EUFÓNIA ELECTRICA
- EXQUISITECES
- FRUSLY
- LA VIDA ES UNA TOMBOLA
- MUSIC IS MY GIRLFRIEND
- MUSIC RULES OUR WORLD
- MASQUEPERRAS
- UNA NOCHE CON ...
- UNKNOWN GAME SCARED
- VULGARIDADES
- WOODY JAGGER


Para los premiados, pues eso, que os lo merecéis y que me gustaría explicar los motivos individuales para otorgar el premio a cada uno, pero como dijo Bruce Willis en El Ultimo Boy Scout "Aun no ha llegado el momento de besarnos en la ducha" (tampoco estoy seguro que sea esta la frase... ni tampoco la película, pero para que dejar que la realidad te joda una buena anécdota). Para los que no conozcan los blogs premiados, aprovechar ahora para leerlos, que aprenderéis mucho (o como decía la Bruja Avería, la filósofa de nuestra generación, aprenderéis a desaprender lo aprendido. ¡Viva el mal, Viva el capital!). No seáis tontos, que no muerden... bueno, un par o tres de ellos si... pero ya lo iréis descubriendo vosotros mismos.


Bueno, y no se a vosotros, pero a mi me falta algo.... MUSICA MAESTRO y como hoy me apetece algo de INXS (¿para cuando un revival de INXS?), os dejo con The Gift.



viernes, 9 de septiembre de 2011

El último libro de las vacaciones: La canción del cielo de Sebastian Faulks


Resulta que el martes acabé el que se puede considerar como el último libro de las vacaciones, La Canción del Cielo (originalmente Birdsong que vete tu a saber por que misterio comercial fue traducida como La canción del Cielo) de Sebastian Faulks... bueno, por lo menos lo empecé que aun tenía vacaciones (que jodidamente lejos queda ahora). Y antes que nada una advertencia: no sé os ocurra leer este libro mientras comes solo en un restaurante... sobretodo si tienes el lagrimal fácil y no quieres montar el número delante de todo el numero (imaginar la escena: solo en una mesa, rodeado de un montón de mesas llenas... y que sin que nadie le diga nada, arranca a llorar). ¡Dios mio, la de esfuerzos que tuve que hacer! Y es que este es uno de esos libros que te ponen un nudo en el estomago.

Aun en estado de shock emocional, una compi del trabajo, al ver que lo había acabado y también mi cara de alucinado, me preguntó que de qué iba la novela, de que genero era. La cuestión es que me resultó complicado encontrar una categoría, un genero que lo defina. ¿Es una historia de amor? Bueno, al principio si que es una narración de una amor adultero, pero a partir de la página 136, la historia transcurre casí toda en las trincheras de la Primera Guerra Mundial. ¿Entonces es una novela de guerra? Pues tampoco, aunque la acción transcurre básicamente en las trincheras, no es la descripción de hazañas bélicas lo que encontraréis. ¿Cual sería el tema? Pues después de unos días reflexionando, creo que básicamente se puede definir como una novela donde puedes ver la degradación que la guerra provoca en las personas y en lo que sería su vida anterior, o mejor dicho, la imposibilidad de volver a su vida anterior después de la guerra. En definitiva, no es una novela de guerra y no es una novela de amor, es de como se desperdiciaron las vidas por una guerra irracional, bien porque murieron, bien porque fueron incapaces de volver a vivir.

La acción transcurre básicamente en dos periodos, un primero en 1.910, donde vemos nacer una historia de amor que para nada nos hace sospechar de lo que vendrá en el segundo periodo que transcurre entre 1916 y 1.918. Es en esta parte del libro, la más extensa, donde asistiremos a la absurdidad de la guerra y veremos como los personajes se van degradando hasta el punto de perder aquello que los mantenía en contacto con el mundo. Advertir que hay un tercer periodo intercalado, en el que la acción se desarrolla entre los años 1.978 y 1.979. Este intercalado, por otro lado, no se trata más que de una trama secundaria que tiene la única finalidad de cerrar el circulo a las historias que se han ido desarrollando. Es aquí justamente donde tengo que hacer una pequeña crítica, ya que esta historia secundaria en ocasiones es muy forzada y previsible... y que se le ve demasiado el plumero... vamos que se nota que el autor necesita de historia para poner fin a la novela puesto que ha dejado muchas preguntas en el aire y así de un plumazo (plumero-plumazo... cuando me da por una palabra) acabar con los interrogantes que no ha sabido responder en la trama principal. Pero aun así, es tan bueno el libro, tiene tanta emoción y sobretodo, consigue transportarte y hacerte vivir en tus carnes la desesperanza de los protagonistas, que sería como quejarse de que de tu novela favorita, no te gusta el color del papel. Vamos que no desmerece para nada la novela.

Puede ser que algunos de los que leáis esto, la palabra "guerra" en una novela ya sea motivo para no leerla. Pero vuelvo a repetir, no es una novela de guerra. No esperéis descripciones de batallas que podría dar un historiador, con grandes movimientos de tropas y acciones heroícas. En las ocasiones que transcurre alguna batalla, la podréis vivir (si vivir, ya que el libro consigue trasladarte a la acción) como un soldado más en que su único objetivo es correr y ponerse a salvo mientras nada más que la muerte consigue imponerse. No hay buenos ni malos, solo gente que pierde la vida y gente que sobrevive mientras pierden sus defensas psicológicas y sus motivaciones para vivir ante tanta absurdidad.


Aquí el Sebastian
A la hora de compara Las Canción del Cielo con otras novelas, se me vienen dos títulos a la cabeza. Uno de ellos sería Adiós a las armas de Ernest Hemingway, y la otra sería Sin novedad en el frente de Erich Maria Remarque (quizá la mejor novela anti-bélica que existe), ya que comparten escenario histórico y moraleja.  Pero estas dos novelas están escritas por antiguos soldados que participaron en la Primera Guerra Mundial, mientras que Sebastian Faulks no es más que un periodista al que le separa casi un siglo del conflicto bélico y cuyo merito más sonado (si buscáis su nombre por internet lo podéis comprobar) es haber sido elegido como el escritor encargado de seguir con la saga de James Bond allí donde Ian Fleming la dejó al morir.

En fin, recuperándome poco a poco del shock, solo deciros para finalizar que recomiendo mucho la lectura de La Canción del Cielo hasta para aquellos que por el tema (la Primera Guerra Mundial) sienten especial repelús. La Canción del Cielo es un libro que supera a su propio genero... si es que lo tiene.

miércoles, 7 de septiembre de 2011

MINI POST EXPRES X - Disillusion de Badly Drawn Boy

Pues para que negarlo, pero últimamente me cuesta horrores ponerme a escribir nuevas entradas. Por costar, me cuesta hasta encontrar un tema para escribir... como si se me hubieran agotado las ideas. Escribir en un blog forzado... pues bueno, pues que sale lo que sale... como que se nota en la calidad de lo que escribes (disculpas por el último post sobre el rap y Beastie Boys... hasta yo soy consciente de lo malo que es).

Así que por hoy no voy a exigirme mucho. Una entrada breve sobre una buena canción y ya dejaré los post más sesudos y extensos para otro día. No sea que forzándome mucho, acabe en la desilusión.

Y con este giro literario cutre (cutre creo que es poco), os presento Disillusion de Badly Drawn Boy (Chico Mal Dibujado...  cuando repartieron los nombres raros nuestro amigo estaba en primera fila gritando "¡Yo! ¡Yo! ¡Yo!"). Una de los extraños flechazos musicales (por infrecuentes) que he tenido, y es que con solo  con oírla una sola vez ya fue imposible quitármela de la cabeza.


Como anécdota personal, os diré que me pase cerca de un año que cada vez que iba al FNAC buscaba el CD donde sale esta canción, The Hour of Bewilderbeast, para ver si bajaba de precio y me lo compraba. Por cierto, nunca bajó el precio y al final me dejé una pasta considerable para la época y mi entonces precaria economía (bueno, eso y que soy catalán... ¿y si por no esperarme otro año o dos más resulta que perdía la posibilidad de comprarlo a mitad de precio? Que verguenza... ¡si se llega a enterar mi familia!).


Si se presta la ocasión, ya os hablaré otro día de Damon Gough (osea el Badly este) y del excelente The Hour of Bewilderbeast. Por hoy os dejo con Disillusión y no me enrollo más. ¡Que lo disfrutéis!

lunes, 5 de septiembre de 2011

No me gusta el rap... pero adoro a Beastie Boys

... y no creo que sea una contradicción (bueno, una contradicción si que es... pero uno se tiene que justificar de alguna manera, no?)

Sinopsis de un video de rap... de los suaves
Puede ser que el rap en sus inicios fuera un genero músical ligado a la denuncia social, con todo eso del lenguaje del gueto y todo lo demás. Pero seamos sinceros... se ha convertido en un genero que hace gala de un machismo y una homofobia exagerados, consistente en dar un espectáculo donde el macarra de turno hace ostentación de joyas, ropas y coches mientras una docena de macizas con poca ropa realizan algún baile consistente en agitar el culo de forma obscena. Además, musicalmente tampoco aportan demasiado (para no decir nada) y en el mejor de los casos, con un poco de suerte, tienen algún estribillo pegadizo... que en muchas ocasiones acostumbra a estar sacado de otra canción. Osea, que todo se reduce en muchos casos en recitar muy rápido algo y engancharle un estribillo de otra canción... vamos, el sumum de la creatividad.

Y son tanto las bazofias en este sentido... desde lo que sea que hagan los Black Eyed Peas (no tengo claro que sea rap), Nicky Minaj (que ni siquiera creo que sea música. Hasta los gritos agonizantes de un gato atropellado me parecen mejores que lo que hace ese engendro), Will Smith (¡y pensar que ha sido el actor mejor pagado de Hollywood!) sin olvidarnos del infame MC Hammer (¿Que tal te va en la cloaca donde vives ahora?), Kolioo, Snoop Doggie Dog y otros que sinceramente ni tengo ganas de recordar (¡Hala! ¡Castigados con el frío látigo del desprecio!). Aunque hay algo peor, que son los raperos blancos: desde el infame Eminen (aunque tengo que reconocer que alguno de sus video me he reido... sobre todo el que se mete con la Spears) a sus más horribles predecesores: Vanilla Ice (aun tengo pesadillas con su coreografia) o Snow (¡Te informo...!). Y creerme... no me hagáis decir mi opinión sobre el rap español... podría hacer llorar a alguien (o que alguien me persiguiera para partirme la cara... cosa bastante más probable).

Y como toda regla tiene su excepción (¡Vaya frase más original! ¡Que buen argumento! ¡Nunca lo había oído... ¿Que queréis? No doy para más) yo reconozco que tengo dos grupos de rap que se puede decir que me gustan. La primera es Public Enemy. Quizá estoy equivocado, pero me parecen los únicos coherentes con el tema de la protesta y la reivindicación, y aunque musicalmente tampoco son santo de mi devoción (lo justo para poder aguantar Fight de Power y alguna canción más), por lo menos les tengo un respeto.

 La otra es Beastie Boys.



Dar una explicación lógica de porque me gustan me resulta imposible... No tengo ninguna extraña teoría sobre sus melodías, armonías o ritmos. Simplemente me gustan como suenan y me parecen muy divertidos. Vamos, en el fondo, lo que puedo decir de casi todos los grupos que me gustan (estamos ante una situación "¿A que huelen las nubes?". Isabel Coixet, cuanto daño hiciste). Además, que levante la mano quien nunca ha gritado el lema " You gotta fight for your right to paaaartyyyy".



Puede que una de las razones de por que me gustan (puestos a buscar razones) es que Beastie Boys fueron creados como un grupo de Hard-Core Punk, y hasta llegaron a editar un EP en ese estilo y teleonearon a grupos como Dead Kennedys... Claro, que también es cierto que mientras hicieron Hard-Core no se comieron un colín y que hasta que no empezaron con el Hip-Hop con su disco Licensed to Ill no les llegó el éxito. Pero aun así, no dejan de tener algo de esa actitud provocadora propia del punk en sus canciones, y en alguno de sus cortes aun se notan reminiscencias musicales del Punk, como la excelente Sabotage. Por cierto, el vídeo de Sabotage, un  divertido homenaje a las series de policías de los 70 tipo Starky y Hutch, está dirigido por el genial Spike Jonze (una debilidad personal o "si no lo digo me da algo").



Una curiosidad de Beastie Boys es que samplearon todo lo que se pudiera samplear y aun más con bastante impunidad (muchos consideran su disco Paul's Boutique como la obra magna del sampler), pero en cambio demandaron por utilización ilícita en una campaña de publicidad de su canción Beatie Revolution (un reagge de su epoca punk que no le encuentro ninguna gracia, todo sea dicho ) a British Airways . Y lo peor es que encima ganaron el juicio y se sacaron 40.000 dolares (ya lo decían Supergrass, In It for the Money).

Como resulta que tengo ganas de poneros Bodhisattva Bow, voy a contaros que Beastie Boys son unos firmes defensores de la causa del Tibet Libre (uno de ellos se convertió al budismo... no está confirmado que, por ser budista como Richard Gere, le mole meterse roedores por el ano). Prueba de su admiración por el Tibet, es la canción de marras donde utilizaron cuernos tibetanos (he buscado cual es su nombre en tibetano, para darme el pego... pero tras mirar unas cuantas páginas, desisto y lo dejo como cuerno tibetano).


Y ya que estamos, sería imperdonable no poner Intergalactic, otro video muy divertido con una canción también muy pegadiza. En este caso no se me ocurre ninguna historieta para introducir la canción.... aparte de que mola mazo el homenaje que le hacen a las pelis de ciencia ficción japonesas de monstruos y robots (¿Que queréis que haga? Crecí con Mazinger-Z).


Pero claro, supongo que como siempre me guardo cosas para el final y si tengo que esgrimir una buena razón para que me gusten Beastie Boys, no me queda más que decir, que diferencia de otros raperos, el conocimiento musical de Beastie Boys es muy amplio, llegando a tocar otros estilos. Así, a parte de los temas evidentemente punks en su discografia, han editado canciones más próximas al Funk y hasta al Jazz (eso que tiene más de tres acordes). En definitiva, Beastie Boys no son unos meros recitadores  de versos a toda ostia y quizá por eso me llegan a gustar... y si no que sé yo. ¿Como no voy a defender a unos tipos cuyo lema es Fight for your right (to party)?

viernes, 2 de septiembre de 2011

La verdadera importancia de The Animals en la historia del rock


¡Como me molan los títulos grandilocuentes! ¡Así, en plan: os voy a explicara algo que seguramente no sabéis y que no podréis resistiros en entrar! Bueno, ya sé que en el fondo no deja de ser una táctica cutre para atraer más visitas y cuando uno tiene el espíritu de un juntaletras cutre con recursos literarios más bien tirando para limitados, pues que mejor que recurrir a tácticas infames y cutres para que te lean... Claro, que para eso seguramente con titular el post como "Fotos de Miley Cyrus desnuda" (The internet is for porn) habría obtenido mucho mejores resultados... Bueno, si algún día veis un titulo así, saber que he enloquecido completamente cayendo en una obsesión malsana (¿más aun?) por obtener visitas de cualquier manera.

Pero volvamos a lo nuestro y dejemos la filosofía de la comunicación para otro día.

Para los que no conozcan a The Animals, decir que es una de las bandas de rock que formo parte de la conocida como British Invasion de los 60. No llegaron a las cotas de popularidad de The Beatles o The Rolling Stones  y formaban parte de ese segundo pelotón de grupos como The Who, The Kinks, The Yardbirds, The Zombies o The Hollies.

El líder de la formación era Eric Burdon, un cantante con una voz prodigiosa pero con una personalidad bastante endiosada (vamos, como mi gato Gorky... tendríais que oírle cantar en la ducha). Su canción más conocida sin duda es The House of Rising Sun, aunque solo sea porque todo el mundo que ha intentado tocar la guitarra en algún momento u otro haya intentado hacer el arpegio (y en mi caso con resultados que llegaron a ser motivo de protestas vecinales organizadas).




Pero tengo que reconocer que, posiblemente por llevar la contraria (aunque todo este perdido, siempre queda molestar), yo prefiero otras de sus canciones, como Don't Let Me Be Misunderstood.




O este It's my life, una canción más representativa de su estilo que bebía directamente del Rhythm and Blues.... aunque el detalle de la cabeza de la chica en la pared cual trofeo de caza no lo acabo de entender.



Desgraciadamente la banda original no duró mucho y solo estuvo en activo de 1.964 a 1.966, dejándonos tres LP's (bueno, por lo menos en Gran Bretanya) y unos cuantos singles. Como otros grupos, las peleas entre los miembros del grupo significaron el fin de la banda. Parte de los problemas de la banda vinieron dados por el carácter de divo de Eric Burdon, que continuó su carrera como Eric Burdon and The Animals (en algunos sitios lo he encontrado como Eric Burdon and The New Animals), dejando claro que era él el primero y único.

Si la cosa acabara aquí diríamos que tampoco es para tanto, que tampoco hicieron algo tan importante, apenas unas muy buenas canciones como otros tanto buenos grupos de vida efímera, pero nada que en definitiva cambiara la historia del rock.

Pero volvamos otra vez a los problemas entre los miembros.


En julio de 1.966 The Animals se encontraba realizando lo que sería su última gira por los Estados Únidos. Chas Chandler, el bajista del grupo ya no soportaba más los aires de divo de Eric Burdon y estaba decidido a abandonar el grupo una vez volvieran a Inglaterra. Al pasar por Nueva York, Linda Keith, novia por aquel entonces del gran Keith Richards, le insistió al bueno de Chas para que le acompañara a ver a un guitarrista sensacional. Antes, Linda ya lo había intentado colocar y se lo había presentado a Andrew Oldham, manager por aquel entonces de The Rolling Stones y el malvado que muchos años después acabó con al carrera de The Verve tal como ya explicamos aquí, pero el lince de Oldham consideró que tampoco valía mucho la pena aquel guitarrista.

Y aunque no está claro donde se produjo el encuentro entre Chas Chandler y el guitarrista, algunos dicen que en el Cafe Wha! y otros en el Cheetah Club, lo cierto es que este encuentro cambió para siempre la historia del rock.

Aquel chico que tocaba la guitarra, a pesar de haber intentado tener sus propias formaciones, hasta el momento lo más destacado que había hecho fue participar como músico en las bandas de acompañamiento de Little Richard o de Ike & Tina Turner, de las cuales, por cierto, siempre fue expulsado por sus continuos desplantes. En su época de los clubs de Nueva York, había trabado amistad con Frank Zappa, del que se dice que los introdujo en las drogas ya por entonces. Pero hasta que apareció Chas Chandler, no dejaba de ser más que un músico de club apenas conocido en el creciente ambiente underground de Nueva York.

Y como debió ser la actuación de aquel guitarrisata, que Chas Chandler, tras oírlo tocar, se le abrió el cielo. Ya sabía que hacer cuando dejara The Animals.

No le costó mucho a Chass convencerlo para llevárselo para Gran Bretaña. Ahí le buscó dos compañeros para formar una banda y grabaron un primer que fue todo un bombazo. El primer LP del grupo, producido por Chas Chandler, es considerado como uno de los Lp's claves en la historia del rock.


¿Tenéis ya una idea de quien era ese guitarrista?




Es muy probable que con la calidad de Jimy Hendrix, sin el encuentro con un Chas Chandler que estaba desesperado por encontrar un motivo para abandonar The Animals, hubiera triunfado igualmente con el paso del tiempo. Pero también puede ser que no. La cuestión es que así fueron los hechos y que The Animals, aunque solo fuera por el hecho de que estaban por ahí y que estaban a punto de separarse, sin duda influyeron de una forma muy importante en la historia del rock.
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